Jueves 30 de agosto
Herramientas
para abordar el teatro argentino actual.
El teatro
que intenta incidir en la esfera social y política después de la última
dictadura cívico-militar. Teatro x la Identidad como heredero del Teatro
Abierto.
Las artes
escénicas ligadas a los movimientos sociales y políticos
CV: Licenciada en Letras.
Docente, crítica e investigadora. Directora del Doc/Sur, Centro de
Documentación del Teatro del Conurbano Sur. Publicó los libros Las voces de los
hacedores.Entrevistas a directores y grupos teatrales de
Chile, Argentina y España, Ediciones Doc/Sur y Hain
Producciones (2012); Teatro, memoria y política (2011),
Ediciones Artes Escénicas; Mujeres: arte y acción, Ediciones Doc/Sur
(2010) y Estéticas de la periferia, Co-edición Doc/Sur y Ediciones del
Centro Cultural de la Cooperación; así como artículos, reseñas y críticas en medios
académicos y periodísticos especializados de la Argentina y del exterior.
Fundadora del GIAT Grupo de Investigación en Artes para la Transformación y
organizadora del Encuentro de Arte en y para los Movimientos Sociales y
Políticos. Creadora y coordinadora general de Mundos Imposibles, Programa de
Formación de Espectadores.
Dirigido a: Profesores de Literatura de Educación Superior.
Lugar: Escuela de Educación Media N°6 (Alte. Brown).
Dirección: Retiro 1550 e/ Echagüe, Loma Verde. Entrada gratuita.
Sinopsis: Dos
hombres con sus mascotas se encuentran en un parque. Uno es viudo y el otro,
separado. A partir de sus vínculos con sus perras aparece su relación con las
mujeres: amor, violencia y rutina. Sus pasados y presentes se van escenificando
y estos animales imaginarios adquieren una personalidad propia, de modo que el
espectador termina por creer que están allí. La gestualidad y la fantasía se
suman como elementos claves En este juego actoral se da un intenso
entrecruzamiento entre los hombres y su ferocidad latente. El espectáculo nació
a partir de una creación colectiva, que contó con el asesoramiento autoral de Mauricio
Kartun. (Teatro del Mundo Mejor Director, Premio Clarín y Premio ACE).
Punto de encuentro: Estación Banfield Oeste. El público podrá acompañar la obra que transcurrirá desde Estación Banfield hasta Espacio Disparate, Casa de Artes, Sitio de Montevideo 1265 (Lanús Este).
· 19:30 hs: EL CASAMIENTO APÓCRIFO.
Espectáculo callejero.
Dirección: Nelson
Valente.
Actores: Mariana Fossatti, Lide Uranga, Carlos Rosas, Damian Pablo Dominguez, Juan Manuel Rodriguez, Mariana Ortiz, Losada, Raquel Pardo y Juan Mako.
Actores: Mariana Fossatti, Lide Uranga, Carlos Rosas, Damian Pablo Dominguez, Juan Manuel Rodriguez, Mariana Ortiz, Losada, Raquel Pardo y Juan Mako.
Músicos: Federico Correa Louzao, Juan Sebastían Mazzetti, José Pablo Suarez.
Director asistente: José
Pablo Suárez
Producción: Dolores
Escardó
Sinopsis: Una
familia se dirige al ansiado casamiento de su hija pródiga en un alquilado auto
de antaño. En el medio del viaje el vehículo se descompone y deja a la familia
a la intemperie, deciden entonces tomar el tren para llegar hasta donde se
realizará la ceremonia. Durante el viaje los vagones serán escenario de
situaciones de todo tipo.
Punto de encuentro: Estación
Temperley Oeste. El público podrá
acompañar la obra que transcurrirá desde Estación Temperley hasta la sede del Complejo
Cultural Banfield Teatro Ensamble. Larrea 350, L omas de Zamora.
P/toda la
familia -Teatro- Duración: 30’. Entrada: Gratuita.
Coproducción 2012 exclusiva del Festival de Artes Escénicas
“Buenos Aires Gran”
· 20.30 hs: Apertura IV Festival
de Artes Escénicas “Buenos Aires Gran”
Complejo Cultural Banfield Teatro Ensamble. Larrea 350, Lomas de Zamora.
·
21.30
hs: PERRAS, de N. Caniglia, E. Federman y C. Martinez Bel.
Espectáculo
Nacional
Complejo “Banfield Teatro Ensamble”. Larrea 350, L de Zamora. Reservas
al 4392-2011 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting.
P/Adultos -Teatro- Duración: 60’ . Entrada: $40 y $30 (anticipada, estudiantes y jubilados)
Dirección: Enrique Federman.
Actores: Néstor Caniglia y Claudio Martínez Bel.
Actores: Néstor Caniglia y Claudio Martínez Bel.
Viernes 31 de agosto
· 18 hs: ENTRE SAKI Y PESCETTI Grupo de Teatro “Libremente”
Centro
Cultural “Libremente”, Meeks 1044, Temperley.
Teatro con fines
sociales
– Duración: 50´- Gratuito.
Sinopsis: El Grupo de Teatro “Libremente” es una
propuesta que se apropia del teatro con fines sociales, en un proyecto que
enlaza actividades de externación de las internas o pacientes ambulatorias del
Hospital “Estéves”, con la integración en la comunidad. En este espectáculo, tres escenas absurdas, llenas de malentendidos
y humor de estos dos conocidos autores.
Dirección:
Oscar Ponzio
·
19.30
hs. Conferencia "Teatro y Política en el mundo de hoy"
Conferencia internacional
Disertante: Chusa Pérez de Vallejo
(España)
Centro
Cultural Libremente, Av. Meeks 1044, Temperley.
T/ Público - Entrada gratuita
Contenido: Nacido del Teatro de
la Escucha, su compañía teatral se justifica en la conciencia de que el abismo de las
desigualdades sociales aumenta año tras año y en la urgencia de actuar desde
todas las trincheras frente a las causas que provocan sufrimiento y muerte. El
teatro ha sido, es y será arte, herramienta, grito, son seres humanos reales
enfrentados a la vida, es comunicación. Puede ser, para quién lo elija, el
espacio en el que su compromiso se encarna. Sabemos que esta postura tiene
muchos detractores, sobre todo entre los que viven al calor del pesebre de las
subvenciones y los que han sido elevados al altar de los medios de comunicación
de masas que parecen decidir lo que existe y lo que no debe existir.
CV:
Licenciada en Psicopedagogía y Diplomada en Magisterio, Educación Infantil
(Santiago de Compostela; España), Responsable y fundadora de la Sala de Teatro Social “Los Últimos”,
Madrid; Fundadora de la Compañía de
Teatro Social “Los Últimos”. Responsable y Fundadora del Encuentro Internacional de Teatro Social “A
Desalambrar”.
Presenta
la Red Teatral Sur
· 19:30: EL CASAMIENTO APÓCRIFO
Dirección: Nelson Valente.
Actores: Mariana Fossatti, Lide Uranga, Carlos Rosas, Damian Pablo Dominguez, Juan Manuel Rodriguez, Mariana Ortiz, Losada, Raquel Pardo y Juan Mako.
Actores: Mariana Fossatti, Lide Uranga, Carlos Rosas, Damian Pablo Dominguez, Juan Manuel Rodriguez, Mariana Ortiz, Losada, Raquel Pardo y Juan Mako.
Músicos: Federico Correa Louzao, Juan Sebastían Mazzetti, José Pablo Suarez.
Director asistente: José Pablo Suárez
Producción: Dolores Escardó
Sinopsis: Una familia se dirige
al ansiado casamiento de su hija pródiga en un alquilado auto de antaño. En el
medio del viaje el vehículo se descompone y deja a la familia a la intemperie,
deciden entonces tomar el tren para llegar hasta donde se realizará la
ceremonia. Durante el viaje los vagones serán escenario de situaciones de todo
tipo.
Punto de encuentro: Estación Banfield Oeste. El público podrá acompañar la obra que transcurrirá desde Estación Banfield hasta Espacio Disparate, Casa de Artes, Sitio de Montevideo 1265 (Lanús Este).
P/toda la familia -Teatro- Duración: 30’.
Entrada: Gratuita.
Coproducción 2012 exclusiva del Festival de Artes Escénicas
“Buenos Aires Gran”
·
21.00 hs: CUENTAME MUCHO
Muriel (España) y Darwin Caballeros (Colombia)
Espectáculo Internacional
Coordina:
Betty Ferkel (Argentina)
Espacio Disparate, Casa de Artes, Sitio de
Montevideo 1265 (Lanús Este)
Reservas
al 4241-6975 begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting. Capacidad limitada.
P/Adultos. Narración oral–Duración: 60’-Entrada $40 y $30 (anticipada, estudiantes y jubilados)
Sinopsis: Espectáculo de narración oral con
historias que mezclan lo cotidiano y lo tradicional; con un humor unas veces
negro y otras veces inocente, que divierte y conmueve a la vez. Historias
llenas de música y poesía.
Cursó la Licenciatura de Humanidades en la Universidad Pompeu
Fabra en Barcelona y estudió teatro en el Institut de Teatre de Barcelona entre
otros. Desde ese momento estuvo investigando y trabajando en diferentes
proyectos relacionados con el arte y la educación. Co-fundó una Asociación
Civil que trabaja hoy en día con talleres artísticos de educación no formal en
Barcelona, donde dictó talleres de teatro para las madres de la escuela. Creó y
dirigió el proyecto “Argentina Canta por la paz” en Buenos Aires, que formó
parte de los Festejos Nacionales del Bicentenario a través de la creación de
una Cantata interpretada por 1800 chicos de distintos orígenes, credos y
realidades sociales. Estudió narración oral con Rubén Martínez
en Barcelona y con Claudio Ledesma en Buenos Aires.
Docente y narrador oral. Es Licenciado en Filología e Idiomas de
la Universidad Nacional de Colombia, donde presentó como tesis de grado una
propuesta de taller de escritura creativa a partir de la narración oral. Tiene
un diplomado en Narración Oral de la Universidad Pedagógica Nacional de
Colombia. Los últimos 8 años de su vida los ha dedicado a contar historias en
universidades, cafés, colegios, teatros y festivales; fue ganador de la
convocatoria distrital Bogotá de Cuento 2011, participó en el Festival Quiero
Cuento Internacional 2011, y varios festivales de teatro y encuentros de
cuenteros en Colombia (Bogotá, Medellín, Armenia, Tuluá, Cota, Funza, entre
otros). Sus historias van siempre protegidas
por su saco blanco, se le escucha hablar y se le ve actuar con una mezcla entre
lo cotidiano y lo tradicional; con un humor unas veces negro y otras veces
inocente divierte y conmueve a la vez. De él podemos esperar cualquier cosa,
desde una anécdota sin sentido hasta una historia llena de música y poesía. Es
miembro oficial de la Red Internacional de Cuentacuentos.
Coproducción con la Asociación
“Artes Escénicas” y el Círculo de Cuentacuentos.
Sábado 1 de septiembre
·
15 hs:
TAPANDO BACHES, DISCULPEN LAS MOLESTIAS ( uf!!!! otra varieté)”, Grupo
de teatro La Toma.
Plaza del Barrio Siglo XX, Norberto López
3200, Barrio Siglo XX El Jagüel.
T/público-
Teatro con fines sociales- Duración: 60´- Entrada: Libre y gratuita
Sinopsis:
El Grupo de Teatro “La Toma” surge del taller que se brinda en un espacio
recuperado en la Estación de Lomas, donde se implantó un centro cultural. En
esta propuesta, siete escenas entre el humor y el drama, desde el Conurbano
Bonaerense, el amor y la violencia, entre el juego de títeres, comedia y
máscaras.
Dirección:
Oscar Ponzio.
· 21:30 hs: A PEDIR DE BOCA
Hanna Cuenca (Colombia) y Pepa Robles (España)
Espectáculo Internacional
Coordina:
Raúl Cuevas (Argentina) y Liliana Bonel (Argentina)
Teatro de las Nobles
Bestias,
14 de julio 142, Temperley. Reservas al 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting.
P/Adultos- Narración oral- Duración: 65’- Entrada: $40 y $30
(anticipada, estudiantes y jubilados).
Sinopsis: Espectáculo, que como
los de los antiguos juglares, llevan el sello de la fusión de todas las
disciplinas relacionadas con lo escénico, pero puestas al puro servicio de las
historias que recopilan de muy diversas fuentes. Recogen la tradición oral
española y americana, como también de propia invención”.
Hanna Cuenca (Colombia)
Narradora desde 1996. Comunicadora Social de la Javeriana.
Ha representado a Colombia en España, Costa Rica, Chile, Perú, Venezuela,
Argentina y Cuba. Como gestora cultural dirigió el Sector
Cultural de la Universidad Javeriana, en sus inicios la Corporación Gaia Lúdica
y Cultura, y actualmente desempeña el cargo de Gerente de Arte Dramático de
Bogotá. Esta narradora cuenta con repertorios
en los cuales combina cuentos de tradición, de literatura latinoamericana y de
propia invención. En su mayoría son cuentos reflexivos que desde diversos
géneros, tonos y juegos abren cuestionamientos desde la sutileza.
Pepa
Robles
Comienza su trayectoria artística en la escena teatral como actriz de
la compañía Arena Teatro, cuyo trabajo más performativo que narrador, se
desarrolló a través del movimiento y la voz, sin historia ni personajes. Pasando
por la danza, la música, el teatro de calle, la animación, etc.... descubre los
cuentos en un viaje a México a finales de los ´90 y, desde entonces, trabaja
como narradora e investiga en las claves de una "Juglaría
Contemporánea". Sus sesiones, como las de los antiguos juglares, llevan el
sello de la fusión de todas las disciplinas relacionadas con lo escénico, pero
puestas al puro servicio de las historias que recopila de muy diversas fuentes.
Recoge la tradición oral de Murcia, pero también historias escritas en los
libros y en las vidas de las gentes que la rodean, incluso en la suya propia,
pues, dice padecer el síndrome del Quijote, porque al leer muchísimos cuentos,
su vida entera, como a Andersen, le parece " un cuento mágico y feliz
" que diría él.....aunque ella diría más bien "para mí no tanto, pero
entonces, cuento y canto. Participó en el Festival "Un Madrid de Cuento"
y en la Maratón Guadalajara, Circuito Andaluz de las Letras.
Coproducción con la Asociación
“Artes Escénicas” y el Círculo de Cuentacuentos.
·
23.30 hs: GRAN VARIETTE DEL “Buenos Aires
Gran”
Espectáculo Nacional
NACHO ROSSETTI EN "RILOTOMILLO EN TEMPERLEY" |
Organización: Fernando Suárez (Grupo: Bigote de
Monigote).
Teatro de las Nobles
Bestias,
14 de julio 142, Temperley.
P/Adultos. Espectáculo a la gorra.
Sinopsis: Variedad de piezas breves de las artes del varieté ofrecida por
diferentes artistas y grupos nacionales.
Números y monólogos por orden de aparición:
1° PARTE
"Solo tengo mis sueños - Pequeño teatro en caja" por Andrea Sirota
"La Viuda Desconsolada" por Lucia Manrique
"La vida en el conurbano" por Pablo Cordonet
"Juan Martín del Bodrio y su gorraqueta loca" por Fernando Martín Suarez
INTERVALO
2° PARTE
"Hoy por ti, al rato por mi" Por Sonrisa de Ojera a Ojera: Emmanuel Miranda, Victoria Ponte, Gustavo Suarez, Natalia García y Noelia Moreno.
"Rilotomillo en Temperley" por Nacho Rossetti
" La Profe Constanza Bustamante" por Agostina Lotito
"Juan Martín del Bodrio y su gorraqueta loca" por Fernando Martín Suarez
Números y monólogos por orden de aparición:
1° PARTE
"Solo tengo mis sueños - Pequeño teatro en caja" por Andrea Sirota
"La Viuda Desconsolada" por Lucia Manrique
"La vida en el conurbano" por Pablo Cordonet
"Juan Martín del Bodrio y su gorraqueta loca" por Fernando Martín Suarez
INTERVALO
2° PARTE
"Hoy por ti, al rato por mi" Por Sonrisa de Ojera a Ojera: Emmanuel Miranda, Victoria Ponte, Gustavo Suarez, Natalia García y Noelia Moreno.
"Rilotomillo en Temperley" por Nacho Rossetti
" La Profe Constanza Bustamante" por Agostina Lotito
"Juan Martín del Bodrio y su gorraqueta loca" por Fernando Martín Suarez
Domingo 2 de septiembre
Taller nacional
Docente: Grupo
“Impacto teatral”
Centro Cultural “Cultura del Sur”, Meeks 1066, Temperley.
Gratuito.
Inscripción previa: talleresfestivalbagran@gmail.com
El seminario encarará un entrenamiento integral del
Performer Artístico, descubrir las herramientas físicas y vocales para ponerlas
al servicio de la creación teatral. Concentración e intencionalidad de la
energía, método basado en antiguas tradiciones iniciáticas (Gurdjieff,
Castaneda, Osho); Consciencia de la propia energía para el abordaje de la
creación en el teatro. Trabajo sobre la manipulación escénica, manejo del
espectador y re-significación de su rol dentro de la representación teatral.
Los
asistentes al taller podrán participar en la instalación “Manifiesto Pereza”
que se realizará a posteriori del taller.
· 16 hs: GRETA Y GASPAR,
Grupo: Bigote de Monigote.
Espectáculo Nacional
T/público- Títeres- Duración: 50´- Entrada:
$ 20.
Sinopsis: Greta es
una adolescente intelectual, presumida, independiente, estudiosa, preocupada
por la sociedad y la libertad Ratonil; Gaspar es un típico adolescente músico,
un gato encerrado en sí mismo, un poco indiferente. De pronto, sus vidas dan un
giro, las cosas cambian para ambos, y así nace una historia entretenida de
gatos y ratones." ¿Es posible imaginar una historia de amor entre un gato y
una ratona? .....claro que sí, es posible, si además viene de la mano de Ana
Alvarado.....
Autor:
Ana Alvarado
Dirección
y Actuación: Fernando Suárez
· 19hs: VIAJE AL FIN DE LA GUERRA
Espectáculo Nacional
Teatro Don Bosco, Belgrano 280, Bernal.
P/adultos- Teatro- Duración: 60 min-
Entrada: $20.
Con la crisis social de 2001, ex - generales de la
Dictadura deciden revivir el conflicto de unitarios y federales. De esta
manera, la ciudad de Buenos Aires está sitiada por las fuerzas bonaerenses.
Lexo y El Feuchito son dos estudiantes de medicina que fueron obligadamente
reclutados para participar de este absurdo enfrentamiento y enviados al Puente
Alsina de Lanús-Pompeya a evitar el avance de las tropas porteñas. Ambos
personajes se debaten sobre las verdaderas causas de esta contienda y sus
destinos.
Autor
y Director: Gabriel Fernández Chapo.
Asistencia
de Dirección: Tobías Cortes.
Actores:
Juan Mako y Giovanni Bellizzi.
· 20 hs: MANIFIESTO PEREZA Compañía “Impacto teatral”
Espectáculo Nacional
Centro
Cultural “Cultura del Sur”, Meeks 1066, Temperley. Reservas al
4392-2066 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting.
Instalación teatral – Duración: 20´- Espectáculo
a la gorra.
Sinopsis: Recorrido sobre la pereza en la sociedad actual a
través de diferentes situaciones simultáneas
Martes 4 de septiembre
Evento especial del Programa de Formación de
Espectadores “Mundos Imposibles”
Sala
“Tita Merello”- Universidad Nacional de Lanús-, 29 de Septiembre 3901, Remedios de
Escalada
Cine – Duración: 87´-
Entrada gratuita para asistentes del Programa con invitación
previa.
Sinopsis:
Elsita, una
maestra jubilada, atraviesa la crisis desatada en el 2001, en medio de la suya
propia. El Conurbano sur muestra las heridas dejadas por el vendaval, en el
rostro de una niña en situación de calle, Bibi, que se pasea invisible por el
paisaje urbano. Pero los ojos de Elsita se posan sobre ella. El azar cruza
sus vidas. A partir de ese encuentro algo puede cambiar, en medio del Tránsito
Pesado. Un film donde el Conurbano se cuenta desde lo profundo de sí
mismo. El eje del centro se corre a una realidad cercana a la gran
capital, pero cruzada por otra problemática, otra geografía. Aquí, centro es
periferia y las arterias del gran buenos aires, avenidas, vías, estaciones, dan
un ritmo propio al film que en ellas transcurre, tan particular como el
Conurbano mismo.
Con Adelaida Mangani,
Luis Gianneo, Ariadna Bufano,Amanda Penachi, Geniol, Fabián Canale, Adrián
Canale y las presentaciones de Lola Roig Vibart y Alan Samarin
Dirección: Guillermo Roig
Miércoles 5 de septiembre
Evento
especial del Programa de Formación de Espectadores “Mundos Imposibles”
Sala
“Tita Merello”- Universidad Nacional de Lanús-, 29 de Septiembre 3901, Remedios de
Escalada
Cine – Duración: 87´- Entrada gratuita para asistentes del
Programa con invitación previa.
Sinopsis: Elsita, una maestra jubilada, atraviesa la crisis
desatada en el 2001, en medio de la suya propia. El Conurbano sur muestra las
heridas dejadas por el vendaval, en el rostro de una niña en situación de
calle, Bibi, que se pasea invisible por el paisaje urbano. Pero los ojos
de Elsita se posan sobre ella. El azar cruza sus vidas. A partir de ese
encuentro algo puede cambiar, en medio del Tránsito Pesado. Un film donde el
Conurbano se cuenta desde lo profundo de sí mismo. El eje del centro se
corre a una realidad cercana a la gran capital, pero cruzada por otra
problemática, otra geografía. Aquí, centro es periferia y las arterias del gran
buenos aires, avenidas, vías, estaciones, dan un ritmo propio al film que en
ellas transcurre, tan particular como el Conurbano mismo.
Con Adelaida Mangani,
Luis Gianneo, Ariadna Bufano,Amanda Penachi, Geniol, Fabián Canale, Adrián
Canale y las presentaciones de Lola Roig Vibart y Alan Samarin
Dirección: Guillermo Roig
Jueves 6 de septiembre
· 19:30 hs: EL CASAMIENTO APÓCRIFO
Espectáculo callejero.
Dirección: Nelson Valente.
Actores: Mariana Fossatti, Lide Uranga, Carlos Rosas, Damian Pablo Dominguez, Juan Manuel Rodriguez, Mariana Ortiz, Losada, Raquel Pardo y Juan Mako.
Actores: Mariana Fossatti, Lide Uranga, Carlos Rosas, Damian Pablo Dominguez, Juan Manuel Rodriguez, Mariana Ortiz, Losada, Raquel Pardo y Juan Mako.
Músicos: Federico Correa Louzao, Juan Sebastían Mazzetti, José Pablo Suarez.
Director asistente: José Pablo Suárez
Producción: Dolores Escardó
Sinopsis: Una
familia se dirige al ansiado casamiento de su hija pródiga en un alquilado auto
de antaño. En el medio del viaje el vehículo se descompone y deja a la familia
a la intemperie, deciden entonces tomar el tren para llegar hasta donde se realizará la ceremonia.
Durante el viaje los vagones serán escenario de situaciones de todo tipo.
Punto de encuentro: Estación Adrogué
Oeste. El público podrá acompañar la obra que transcurrirá desde Estación Adrogué Oeste hasta Teatro de las Nobles Bestias, 14 de julio 142,
Temperley
P/toda la familia -Teatro- Duración: 30’.
Entrada: Gratuita.
Coproducción 2012 exclusiva del Festival de Artes Escénicas
“Buenos Aires Gran”
·
21 hs: FUTURO NEGRO, sobre textos de
Fontanarrosa. Grupo
“La Puerta del Piro”
Espectáculo
Nacional
Complejo Banfield Teatro Ensamble, Larrea 350, L. de Zamora. Reservas al 4392-2011 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2011 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting
P/Adultos -Teatro- Duración: 60’- Entrada: $20.
El espectáculo, basado en
cuentos de Roberto Fontanarrosa, se compone de dos partes: “Los últimos vermichelli”
y “Sueño de barrio”. En la primera parte
se trata de los últimos momentos de varios gordos encerrados en un frigorífico
con miras a ser exterminados. Mientras tanto, dentro de su incertidumbre, se
deleitan con los sueños de lo que desearían comer y que ya se les será
imposible en este mundo donde está prohibido pesar más de 75 kilos. En la segunda parte se trata de un
interrogatorio judicial a un personaje que soñó que se acostaba con su joven
vecina del barrio. La policía, los familiares de la muchacha y alguna chismosa
participan en este singular juicio por soñar algo prohibido.
Director: Graciela
Serra
Actores: Claudio De Pirro y Fernando Laporta.
Actores: Claudio De Pirro y Fernando Laporta.
·
21 hs. VERONA, de Claudia Piñeiro. Compañía “Nobles
Bestias”.
Espectáculo Nacional
Teatro
de las Nobles Bestias, 14 de julio 142, Temperley. Reservas
al 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting.
P/Adultos -Teatro- Duración: 60’- Entrada: $20.
Tres hermanas se encuentran
por casualidad en el baño de la casa donde crecieron, mientras que afuera toda
la familia está reunida festejando el cumpleaños de su madre.
Dirección:
Alfredo Badalamenti.
Actuación:
Shantala Criscuolo, Guillermo Llauradó; Eugenia
Rohde Scheel y Lucía Manrique.
Viernes 7 de septiembre
·
17 a
20 hs: Taller “Dramaturgia e
Interpretación crítica del texto dramática” (Primera jornada)
Taller internacional
Teatro de las Nobles
Bestias,
14 de julio 142, Temperley.
Gratuito. Inscripción
previa: talleresfestivalbagran@gmail.com
Contenidos: Teatralidad y
dramaturgia. Dramaturgia del actor. Texto dramático. La escritura escénica.
Algunos modelos dramatúrgicos: La escala
humana de Javier Daulte, Rafael Spregelburd, Alejandro Tantanian. Un
ejemplo de ficcionalidad teatral. Conceptualización del quehacer teatral: Ritmo
y humor en la estructura dramática, composición de la sintaxis del relato
teatral. Ansia y 4,48 Psicosis de Sarah Kane. Poema y espacio
escénico.
Ritmo
y diálogo en la estructura dramática:.- Chat,
Descarga anaconda tu veneno malo de
Gustavo Ott. El diálogo breve como necesidad del ritmo y su formalidad poética
en el discurso.Praxis teatral: Poema y
escenificación: Mariana de José Ramón
Fernández. Una posible «dramaturgia del actor » a partir de textos del autor: Proyecto Beckett.
Ejercicios
de escritura.
CV Juan Martins (1960, Venezuela), dramaturgo. Escritor. Crítico
Teatral con trayectoria internacional. Magíster en Literatura Latinoamericana.
UPEL, Maracay. Mención de honor como Finalista en el «V Premio El espectáculo
Teatral», 2011, España. Primer Premio en el «XVI Concurso Nacional de Literatura
IPASME», 2008 con Saldré de tu piel de cuero, «Premio Bienal de
Literatura Augusto Padrón». 2004, género dramaturgia con la pieza Caperucita
ríe a medianoche, otorgado por la Alcaldía de Maracay. Premio «Miguel Ramón
Utrera». 2008, mención dramaturgia con la obra Caramelo de nueva york*.
Premio mayor de las artes, mención dramaturgia. Conac: 2004 con la pieza Dollwrist.
Trayectoria docente durante 20 años en educación media y universitaria.
José Ygnacio Ochoa López.
Profesor
de Castellano y Literatura egresado de la UPEL. Maracay. Escritor y actor,
crítico en investigador teatral. Magister
en Literatura Latinoamericana. UPEL Maracay
Diplomado en Investigación Educativa. UNEFA Maracay
Cofundador de la agrupación “Estival Teatro”, se ha
desempeñado como actor, director artístico, asesor, facilitador y colaborador
en el área de artes escénicas en diferentes núcleos educativos de la región. Premio
Certamen Mayor de las Artes y de las Letras que promueve el Ministerio de la
Cultura y el Consejo Nacional de la Cultura con el libro de poemas “Imagen del
Alba”. Sub-Director Académico de la Unidad Educativa Nacional “Costa del Río”
Presenta
la Red Teatral Sur
·
21.00 hs: CANSADAS DE ESPERAR (y no amanece)
Espectáculo Nacional
Espacio Disparate, Casa de Artes, Sitio de Montevideo 1265 (Lanús Este)
Entrada $ 20,
Reservas al 4241-6975 begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 begin_of_the_skype_highlighting 4241-6975 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting. Capacidad limitada.
Teatro–P/Adultos. Duración: 90’-
Sinopsis: Diez deliciosos personajes, que sumergidos en la
agonía de escapar de la soledad, luchan contra sus propios temores.
Una
obra que nos llevará a reír de nosotros mismos y reflexionar sobre cómo nos
relacionamos con el mundo.
Autoría y
Actuación: Mariano
Espinosa, Lole Izurieta,
Romina
Miccielli, Natalia
Raigorodsky
Dirección: Marcelo Bruga
Dirección: Marcelo Bruga
·
21 hs: NEW YORK. Compañía Banfield
Teatro Ensamble
Espectáculo Nacional
Teatro de los Sueños
(C.C. Lynch), Bragado y Polonia (altura Av. Mitre 5800), Wilde.
P/Adultos- Teatro- Duración: 60’—Entrada: $20
Sinopsis: Simplemente vivir sin
escuchar lo doloroso…En New York el campo de batalla es el lenguaje. Las tres
primeras palabras nos sitúan inmediatamente en la confesión de lo terrible: “Yo
la violé”. Y tras esa confesión, la negación más absoluta por parte de quienes
deberían hacer algo con esa verdad. Pero no hacen nada. Y eso resulta,
finalmente, más natural y beneficioso que hacer algo.
Autoría: Daniel
Dalmaroni
Actúan: Gabriela Ledo, Fabiana Martínez, Fernando Roman, Carlos Rosas
Dirección: Nelson Valente
Actúan: Gabriela Ledo, Fabiana Martínez, Fernando Roman, Carlos Rosas
Dirección: Nelson Valente
Sábado 8 de septiembre
· 10 a 13 hs: Taller “Dramaturgia e Interpretación
crítica del texto dramática” (Segunda jornada)
Taller internacional
Teatro de las Nobles
Bestias,
14 de julio 142, Temperley.
Gratuito. Inscripción
previa: talleresfestivalbagran@gmail.com
Presenta
la Red Teatral Sur
·
17 hs: HABÍA UNA VEZ UN RIO..., Compañía “Aguante Pescuezo”
Espectáculo Nacional
Centro
Cultural Al Borde, Cobián
50, Ministro Rivadavia-
Teatro
comunitario-– Todo Público-Duración: 60’- Entrada gratuita
Sinopsis: Había una
vez un río es espectáculo de Teatro
Comunitario que cuenta parte de la historia de nuestra ciudad de Quilmes. La
obra atraviesa diferentes momentos vividos teniéndolo al río como testigo de
estos cambios; la llegada del aborigen proveniente de Kilmes provincia de
Tucumán, el barrio, la ribera, las fábricas, el tranvía, entre otros. Algunos
de los sucesos más significativos se destacan en la pieza teatral invitando al
público a revivir algunos hechos que se guardan en la memoria colectiva.
Director:
Orlando Mastropaolo
Autor: Creación colectiva de
vecinos-actores
· 20 hs. MARIANA,
Compañía Estival Teatro” (Venezuela).
Espectáculo Internacional
Teatro de las Nobles
Bestias,
14 de julio 142, Temperley. Reservas
al 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting.
P/Adultos -Teatro-
Duración: 60’- Entrada: $40 y $30 (anticipadas, jubilados y estudiantes)
Sinopsis: Mariana representa la voz de los más
débiles frente al peso omnímodo del poder: Mariana es además la gesta
emancipadora de esa voz femenina. Luchó a brazo partido por la causa
revolucionaria de entonces. Fue enlace, y concha de ese movimiento liberal, no
obstante, las autoridades no lograron condenarla, hasta que, en una requisa de
su casa hallaron la bandera masona y fue acusada por conspiración, encarcelada
y ejecutada, Mariana se negó a
delatar a los militantes de la causa. Inspirada en el personaje de El proceso
de Mariana Pineda de Federico García Lorca, es una propuesta poética, dispuesta
en la estructura del monólogo.
Autor: José Ramón Fernández.
Dirección: Juan Martins.
Actor: Mirla Campos.
·
21 hs. NO TRATES DE SER EVA. Grupo “Eventuales”
Espectáculo Nacional
Centro Cultural “Cultura del Sur”, Meeks 1066, Temperley.
Reservas al 4392-2066 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 begin_of_the_skype_highlighting 4392-2066 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting.
Teatro – Duración: 50´- Entrada:
$20.
Sinopsis: La obsesión de una actriz con el éxito y la frustración
que le provoca no alcanzarlo, se mezclan con el sueño inconcluso de su
personaje: Eva Duarte.
Esta analogía abre una
ambigüedad que permite que el público acceda a las distintas capas de sentido
que propone la obra.
Poco a poco la muerte va
cobrando protagonismo, y cuando por fin se manifiesta, el personaje consigue
encarnar su papel principal, su rol definitivo.
Autoría: Marina Assereto,
Micaela Daniela
Suarez
Actúan: Micaela Daniela Suarez
Dirección: Marina Assereto
Actúan: Micaela Daniela Suarez
Dirección: Marina Assereto
·
22 hs. DOS PAYASOS Y UN BIOMBO, Compañía La Patera Teatro. Espectáculo Nacional
Teatro
de las Nobles Bestias, 14 de julio 142, Temperley. Reservas
al 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 begin_of_the_skype_highlighting 4244-0813 end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting.
P/Adultos -Teatro- Duración: 60’- Entrada: $40 y $30
(anticipadas, jubilados y estudiantes)
Sinopsis: Dos payasos arrojados a un mundo
imaginario. ¿Van o vienen, se despiden o se encuentran? No hay destino ni
origen aparente, ¿pero no pueden solo pasar de largo? Los objetos cobran vida y
conspiran contra ellos. La fantasía se vuelve realidad y el momento presente,
les demanda dedicación extrema. Y en el medio, un biombo que los oculta, los
une, los protege. ¿Pero de quién? ¡De ellos mismos!
·
23:30hs. Cierre del IV
Festival de Artes Escénicas “Buenos Aires Gran”
Teatro
de las Nobles Bestias, 14 de julio 142, Temperley. Entrada gratuita.